바흐 3편. 바흐의 대표적인 작품들

독일의 대표적인 작곡가 바흐(Johann Sebastian Bach)가 남긴 유명한 작품들을 교회 음악, 오케스트라 음악, 건반 음악, 실내악, 성악, 합창음악으로 나누어 가장 대표적인 작품 몇 가지와 작품의 특징에 관하여 살펴보겠습니다.

 

바흐의 대표적인 작품들

 

교회 음악(Church music)

요한 세바스티안 바흐는 칸타타, 모테트, 오라토리오, 열정, 코랄 등 교회를 위해 방대한 양의 음악을 작곡했습니다. 전체적으로 바흐의 교회 음악은 웅장함, 복잡함, 정서적 깊이가 특징입니다.

• 성 마태 수난곡(St. Matthew Passion) - 바흐의 가장 유명하고 기념비적인 작품 중 하나입니다. 일련의 낭독, 아리아, 코러스, 코러스를 통해 그리스도의 수난 이야기를 말하고 있습니다. 음악은 깊이 감동하고 감정적으로 충전되어 이야기의 격렬함을 반영합니다.
• B단조 미사 (Mass in Bminor)- 바흐가 오랜 세월 노력해 온 걸작으로, 그의 경력을 통한 음악을 도입하고 있습니다. 솔리스트, 합창단, 오케스트라를 특징으로 하는 라틴어 매스 텍스트 설정입니다. 음악은 웅장하고 장엄하지만 친밀하고 개인적인 것이기도 합니다.
• 칸타타 140번"눈 뜨라고 부르는 소리 있도다" (Cantata No. 140 "Wachet auf, ruft uns die Stimme") - 바흐의 가장 사랑받는 칸타타 140번. 찬송가 'Wachetauf, ruft uns die Stimme'에 기반을 두고 있으며 소프라노를 위한 아름다운 아리아, 감동적인 코러스, 그리고 잊을 수 없을 정도로 아름다운 코랄이 특징입니다.
• 크리스마스 오라토리오(Christmas Oratorio)- 바흐가 크리스마스 시즌을 위해 작곡한 6개의 칸타타 세트입니다. 각각의 칸타타는 그리스도의 도래 예언부터 양치기들의 숭배까지 크리스마스 이야기의 일부를 말하고 있습니다. 그 음악은 기쁨으로 가득하고 축복으로 가득하며 계절의 정신을 사로잡고 있습니다.
• 성모송가(Magnifica) -  전통적으로 베스퍼들 사이에서 부르는 Magnificat으로 알려진 성경 텍스트의 합창 설정입니다. 바흐의 무대는 에너지와 활기차고 복잡한 보컬 라인과 풍부한 오케스트라가 있습니다. 바흐의 가장 인기 있고 교회를 위해 자주 연주되는 작품 중 하나입니다.

 

오케스트라 음악(Orchestral Music)

바흐는 또한 스위트, 협주곡, 오케스트라 서곡을 포함한 상당한 양의 관현악을 작곡했습니다. 이 작품들은 궁중이나 콘서트 등 세속적인 장소에서 공연되는 경우가 많아 연주자의 미덕을 보여주도록 설계됐습니다. 바흐의 관현악은 복잡한 대위법, 복잡한 하모니, 역동적인 리듬이 특징입니다.

• 브란덴부르크 협주곡(Brandenburg Concertos)- 바흐가 1721년 브란덴부르크 마르그레브를 위해 작곡한 6개 협주곡의 세트입니다. 바로크 기악음악의 가장 위대한 예 중 하나로 여겨지고 있으며 복잡한 앙상블 라이팅, 고상한 솔로, 풍부한 하모니를 특징으로 하고 있습니다.
• 바흐 G선상의 아리아(Orchestral Suite No.3)- 바흐의 가장 인기 있고 자주 연주되는 오케스트라 작품 중 하나입니다. 호른을 위한 돋보이는 솔로 파트와 활발한 댄스 동작과 당당한 오버추어가 특징입니다.
• 바이올린 협주곡 A단조(Violin Concerto in A minor ) - 바흐의 솔로 악기와 오케스트라를 위한 가장 유명한 협주곡 중 하나입니다. 복잡한 패스워크와 복잡한 장식이 된 숙련된 솔로 바이올린 파트가 특징입니다.
• 바흐 신포니아 29번 (Sinfonia from Cantata No. 29) -  짧지만 강력한 오케스트라 곡으로 종종 단독으로 연주됩니다. 운전 리듬과 복잡한 대각선을 가진 스릴 넘치는 오프닝 섹션이 특징이며, 이후 보다 서정적인 중간 섹션이 이어집니다.
• B단조 스위트 No.2(Suite No. 2 in B minor) -  바흐 오케스트라를 위한 가장 유명한 스위트 중 하나입니다. 플루트를 위한 돋보이는 솔로 파트와 활발한 댄스 동작과 우아한 사라 밴드가 특징입니다. 전체적으로 바흐의 관현악은 복잡한 대위법, 풍부한 하모니, 그리고 독주 부분이 특징입니다. 

 

건반 음악(Keyboard Music )

 바흐는 숙련된 건반 연주자이며 하프시코드, 오르간, 크라비코드를 포함한 건반 악기를 위해 대량의 음악을 작곡했습니다. 그의 건반 음악은 기술적 요구, 복잡한 대위법, 표현력이 특징입니다.

• 골드버그 변주곡 (Goldberg Variations) - 하프시코드를 위한 아리아상의 30개 변주곡 세트입니다. 바흐의 가장 유명한 작품 중 하나이며 키보드 음악의 걸작으로 널리 여겨지고 있습니다. 그 변형은 기술적으로 요구가 엄격하고 기분은 기쁨부터 우울까지 다양합니다.
• 평균율 클라비어 (The Well-Tempered Clavier) -  24개의 메이저 키와 마이너 키 각각에 하나씩 키보드를 위한 2개의 플레류드와 복어 세트 컬렉션입니다. 건반 레퍼토리에서 가장 중요한 작품 중 하나로 여겨지고 있으며 피아니스트 지망생들을 위한 교구로 많이 사용되고 있습니다.
• 토카타와 푸가 (Toccata and Fugue in Dminor) - 영화 및 기타 대중문화에서 자주 사용되는 유명한 오르간 곡입니다. 토카타 부분은 키보드 기술의 가상적인 디스플레이이며 푸가는 복잡한 대위법으로 작곡되었습니다.
• 프렌치 스위트 (French Suites) -  하프시코드(harpsichord)를 위한 6개의 스위트 세트로 우아한 멜로디와 경쾌한 댄스 리듬이 특징입니다. 바흐 키보드를 위한 가장 매력적인 작품의 일부로 여겨지고 있습니다.
• 이탈리아 협주곡 (Italian Concerto) - 이탈리아 바로크의 협주곡 스타일을 모델로 한 하프시코드용 2악장 작품입니다. 능숙한 키보드 라이팅과 생생한 춤 같은 리듬이 특징입니다. 

 

실내악(Chamber Music)

바흐는 또한 다양한 악기를 위한 소나타와 스위트를 포함한 상당한 양의 실내악을 작곡했습니다. 이 작품들은 가정이나 살롱 등 친밀한 장소에서 공연되는 경우가 많으며, 개별 악기의 아름다움과 표현력을 보여주도록 설계되었습니다.

• 브란덴부르크 협주곡 제6번(Brandenburg Concerto No. 6) - 엄밀하게는 관현악 작품이지만 브란덴부르크 협주곡 제6번은 실내악 작품으로 연주되는 경우가 많습니다. 바이올린이나 비올라는 없고 비올라 2곡, 비올라 다 감바스(two viola da gambas) 2곡, 첼로, 바수소 콘티뉴(basso continuo)가 연주됩니다. 아름답고 복잡한 작품으로, 다양한 악기 사이의 복잡한 상호작용이 특징입니다.
• 무반주 바이올린 소나타 1번(Violin Sonata No. 1 in G minor) - 바흐의 가장 유명한 솔로 악기 작품 중 하나입니다. 바조 콘티뉴(a basso continuo)를 동반한 독주 독주 바이올린 파트가 특징이며 복잡한 대각선과 아름다운 선율이 특징입니다.
• 솔로 첼로를 위한 스위트 1번(Suite for Solo Cello No. 1)  -  바흐의 솔로 악기로 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 각각의 특징과 분위기를 지닌 일련의 댄스 동작이 특징이며 첼로 독주 걸작입니다.
• E플랫 장조의 트리오소나타 1번(Trio Sonata No. 1 in E-flat major) - 아름답고 복잡한 실내악 작품으로 3가지 악기(보통 2개의 플루트 또는 바이올린, 바조 콘티뉴)가 특징입니다. 복잡한 대위법과 역동적인 댄스 동작이 특징입니다.
• 골드베르크 변주곡(Goldberg Variations) - 심플한 베이스라인을 기반으로 한 키보드용 30가지 베리에이션 세트입니다. 기술적으로는 키보드 작품이지만 실내 앙상블에 의해 연주되는 경우가 많아 바흐의 가장 유명하고 복잡한 작품 중 하나로 여겨집니다. 각각의 변형은 독특하고 작곡가로서의 바흐의 놀라운 스킬을 보여줍니다.

 

성악(Vocal Music)

교회 음악 외에도 바흐는 세속적인 칸타타, 아리아, 노래를 포함한 상당한 양의 성악을 작곡했습니다. 이 작품들은 결혼식이나 생일 등 특별한 날을 위해 쓰인 경우가 많았고, 그날의 감정이나 감정을 표현하기 위해 만들어졌습니다.

• Ich habe genug - 솔로 베이스의 목소리와 오케스트라를 위한 아름다운 칸타타입니다. 죽음에 대한 욕구와 지상의 고민으로부터의 해방을 표현하며 잊지 못할 만큼 아름다운 멜로디와 표현력이 풍부한 보컬 라이팅이 특징입니다.
• Erbarme dich - 바흐 성가에 등장하는 아리아입니다. 성 마태 수난곡(St. Matthew Passion) 작품 중 가장 유명하고 사랑받는 작품 중 하나로 그리스도 고난의 고뇌와 슬픔을 전하는 솔로 바이올린과 영혼이 담긴 성악 작품이 특징입니다.
• Ariadi Giovannini - 소프라노의 목소리와 솔로 플루트를 위한 아름다운 아리아입니다. 서정적인 멜로디와 섬세한 보컬 라이팅을 위한 바흐의 재능을 보여주는 섬세하고 친밀한 작품입니다.
• Schlummertein, ihr matten Augen - 알토의 목소리와 컨티뉴를 위한 애처로운 자장가입니다. 아이에 대한 엄마의 사랑과 보호를 표현한 심플하고 아름다운 작품입니다.
• Komm, süáer Tod - 솔로의 목소리와 컨티뉴를 위한 통렬한 아리아입니다. 죽음을 주제로 한 아름다운 명상과 지상의 고민에서 벗어나고 싶은 소망이 담겨 있으며 본문의 깊은 감정을 전하는 심플하고 힘찬 멜로디가 특징입니다.

 

합창 음악(Choral Music) 

요한 세바스티안 바흐의 합창 음악은 아름다움, 복잡함, 감정적인 힘으로 유명한 합창 작품으로 가장 잘 알려져 있습니다.

• 성 마태 수난곡(St. Matthew Passion) - 아마도 바흐의 가장 유명한 합창 작품일 것입니다. 이 작품은 일련의 낭독, 아리아, 합창, 합창을 통해 그리스도의 수난 이야기를 전하는 기념비적인 작품입니다. 바흐의 가장 아름답고 복잡한 합창 작품 중 일부를 특징으로 하는 깊은 감정적인 작품입니다.
• 미사곡 B단조 (The Mass in B Minor) - 서양 음악 사상 최대의 업적 중 하나로 여겨지는 또 하나의 기념비적인 작품입니다. 바흐의 가장 아름답고 복잡한 합창 작품 중 일부를 특징으로 하는 복잡하고 다층적인 작품으로 그의 다성 스타일 숙련도를 보여준다.
• 크리스마스 오라토리오(Christmas Oratorio) -  그리스도의 탄생과 그에 이르기까지의 사건을 전하는 6개의 칸타타 시리즈입니다. 그것은 바흐의 가장 아름답고 고양감 있는 합창 작품 중 일부를 특징으로 하는 기쁨과 축복이 가득한 작품입니다.
• 마리아 송가(Magnificat) - 루크 복음서에서 마리아 찬송가인 Magnificat 텍스트를 설정한 짧은 합창 작품입니다. 바흐의 가장 능숙하고 복잡한 합창 작품 중 일부를 특징으로 하는 기쁨과 활기찬 작품입니다.
• 칸타타 140번(Wachetauf, ruft uns die Stimme) - 찬송가 텍스트를 같은 이름으로 설정하는 아름답고 고양감 있는 칸타타입니다. 바흐의 가장 아름답고 표현력 있는 합창곡의 일부를 특징으로 하며 풍부한 하모니와 높은 멜로디로 사랑받고 있습니다.

 

전체적으로 바흐 음악은 그의 시대 다양한 음악 장르의 합성을 나타내며 바로크 시대의 복잡한 대각선과 낭만주의 시대의 정서적 표현력을 결합하고 있습니다. 그의 음악은 오늘날에도 계속 칭찬받고 연구되고 있으며, 그 아름다움, 복잡함, 그리고 감정적인 깊이로 뮤지션과 관객 모두에게 영감을 주고 있습니다.